Daniel Zamora

Daniel Zamora (1965-2007)
Procedencia: Palafrugell (Gerona)
Grupos: Los Rodríguez, Prisma, P.I.S., Reina Negra.

Sucedió el miércoles, 29 de noviembre de 2007, en la localidad de Palafrugell (Gerona), Daniel Zamora, después de haber superado un cáncer años atrás, se quitaba la vida a los 42 años de edad.

Su compañero y amigo del alma, Andrés Calamaro daba a conocer la noticia a través de su página oficial con un sentido mensaje donde cada palabra venía cargada de un hondo pesar:

Querido PATO, tus compañeros, tus amigos, y todos los que supimos reirnos contigo, te recordaremos SIEMPRE ... Despidamos al "Pato" Zamora que decidio abandonar este mundo que le dio glorias y desdichas ... Daniel fue un compañero lleno de musica y de saber, dueño de un grande sentido del humor y de una fluidez armonica, y musical, notables ... Compartimos muchos kilometros, viajes, intimidades, vhs, momentos escuchando Prince y Sinatra ... y hoy toca despedir a otro compañero que nos falta !

Músico culto y lector, camarada y hermano de carreteras, te fuiste dejandonos el recuerdo de tu ironia, que hoy es cruel ... Nos quedamos con la boca abierta, y la mirada humeda, recordando tantas cosas que compartimos ...

Desde Buenos Aires, que tambien fue tuya, te hago mi intimo (y publico) homenaje que comparto con aquellos que lean estas lineas ...

Ayer, en su pueblo natal de Gerona (Palafrugell, aunque nunca supe escribirlo bien). Daniel eligio quitarse la vida. esperame en el cielo.


Desde Nuevaola80, nuestro mas sentido pésame.

Paco Umbral

Francisco Pérez Martínez "Paco Umbral" (1932-2007).
Procedencia: Madrid.
Periodista, novelista, biógrafo y ensayista.

Francisco Pérez Martínez más conocido como Paco Umbral (Madrid, 11 de mayo de 1932 - Boadilla del Monte, Madrid, 28 de agosto de 2007) periodista, novelista, biógrafo y ensayista español nacido en Madrid, ciudad que glosa gran parte de su obra, si bien pasó su infancia en la provincia de Valladolid, ya que fue llevado a Madrid sólo para nacer. El despego y distanciamiento de su madre respecto a él habría de marcar su dolorida sensibilidad. Pasó sus primeros cinco años en la localidad de Laguna de Duero y fue muy tardíamente escolarizado, según se dice por su mala salud, cuando ya contaba diez años, pero resultó un alumno indómito y un año después fue expulsado y no volvió a matricularse. El niño era sin embargo un lector compulsivo y autodidacta de todo tipo de literatura. Empieza a trabajar a los catorce años como botones.

En Valladolid comenzó a escribir en la revista Cisne, del S.E.U., y asistió a lecturas de poemas y conferencias. Emprendió su carrera periodística en 1958 en El Norte de Castilla promocionado por Miguel Delibes, quien se dio cuenta de su talento para la escritura. Más tarde se traslada a León para trabajar en la emisora La Voz de León y en el diario Proa y colaborar en El Diario de León.

En 1959 se casó con María España Suárez Garrido, posteriormente fotógrafa de El País, y ambos tuvieron un hijo, «Pincho», que falleció con tan sólo seis años de leucemia, hecho del que nació su libro más lírico, dolido y personal: Mortal y rosa (1975). Eso inculcó en el autor un característico talante altivo y desesperado, absolutamente entregado a la escritura, que le ha suscitado no pocas polémicas y enemistades.

En 1961 marchó a Madrid como corresponsal, donde frecuentaría la tertulia del Café Gijón, en la que recibiría la amistad y protección del escritor Camilo José Cela, gracias al cual publicaría sus primeros libros. Describiría esos años en La noche que llegué al café Gijón. Se convertiría en pocos años, usando los seudónimos Jacob Bernabéu y Francisco Umbral, en un cronista y columnista de prestigio en revistas como La Estafeta Literaria, Mundo Hispánico (1970-1972), Ya, El Norte de Castilla, Por Favor, Siesta, Mercado Común, Bazaar (1974-1976), Interviú, La Vanguardia etcétera, aunque sería principalmente por sus columnas en los diarios El País (1976-1988), en Diario 16, en el que empezó a escribir en 1988, y en El Mundo, en el que escribió desde 1989 la sección Los placeres y los días. En El País fue uno de los cronistas que mejor supo describir el movimiento contracultural conocido como movida madrileña. Alternó esta torrencial producción periodística con una regular publicación de novelas, biografías, crónicas y autobiografías testimoniales; en 1981 hizo una breve incursión en el verso con Crímenes y baladas. En el año 2003, sufrió una grave neumonía que hizo temer por su vida.

En 1986 fue candidato, junto a José Luis Sampedro, al sillón F de la Real Academia Española, apadrinado por Camilo José Cela, Miguel Delibes y José María de Areilza, pero fue elegido Sampedro.

Ya periodista y escritor de éxito, colaboró con los periódicos y revistas más variadas e influyentes en la vida española. Esta experiencia está reflejada en sus memorias periodísticas Días felices en Argüelles (2005). Entre los diversos volúmenes en que ha publicado parte de sus artículos pueden destacarse en especial Diario de un snob (1973); Spleen de Madrid (1973), España cañí (1975), Iba yo a comprar el pan (1976), Los políticos (1976), Crónicas postfranquistas (1976), Las Jais (1977), Spleen de Madrid-2 (1982), España como invento (1984), La belleza convulsa (1985), Memorias de un hijo del siglo (1986), Mis placeres y mis días (1994).

Murió de un fallo cardiorrespiratorio el 28 de agosto de 2007 en el hospital de Montepríncipe, en la localidad de Boadilla del Monte (Madrid), a los 75 años de edad.

Víctor Ruíz

Víctor Ruiz (1952-2007).
Procedencia: Madrid.
Grupos: Topo, Alubión, Labanda.

Procedente del grupo Alubión, fue teclista desde 1978 hasta 1984 en Topo, año en el que deja el grupo, al mismo tiempo que lo hacen Terry Barrios y Lele Laina, siendo sustituido por Pablo Salinas.

Fallece en Agosto de 2007.

Domi Delgado

Domingo Delgado (1962-2007)
Procedencia: Costa Rica.
Grupos: Familia Real, De Picnic.

Domi Delgado, conocido en medios musicales como Domi, había nacido en Costa Rica, en mayo del 62. A los cuatro años se traslada con su familia a Nueva York. Debido a los negocios del cabeza de familia, gerente de una entidad dedicada a la exportación de plátanos, la familia decide asentarse en las islas Canarias, concretamente en una localidad de Fuerteventura llamada Tarajalejo, donde es intervenido del oído por un Legionario otorrino que le deja un tímpano privilegiado para la música. El clima benigno de Tarajalejo Ie alivia el asma que padecía desde su más tierna infancia. Estudia guitarra y timple con el desaparecido Antonio González, primer guitarra del grupo folklórico Los Huaracheros.

Ingresa en la Universidad de La Laguna de donde es expulsado al poco tiempo por su conducta desordenada y su adicción a la cola. "Solíamos organizar orgías en casa de Teddy Bautista, donde efectivamente. Esnifábamos cantidades bárbaras de Pegamento Imedio" -me confesaba el pobre Domi. Tras la primera escucha de 'God SaveThe Queen' decide convertirse al punk. Su madre -con quien se entendía durante las continuas ausencias del gerente- le regala su primera guitarra eléctrica. En 1980 forma la legendaria banda Familia Real. Al tiempo que funda el sello independiente Yerk 23, dedicado a la edición de cassetes de grupos fantasmas que el mismo se encargaba de hacer y deshacer. Publica el selfanzine "Caos-ldioteces", del que llego a editar diez números, y posteriormente el "80 Miligramos", que feneció con la tercera entrega. Las malas compañías y las drogas duras terminaran también con la Familia Real, pese a que ésta ya había recibido alguna oferta formal por parte de la compañía DRO. Desquiciado, ingresa en las filas diezmadas del MPAIAC, simultaneando actividades terroristas de poca monta con las tareas de una nueva compañía propia llamada "Superproducciones Manolito" donde adopta el celebre seudónimo de "El Humano Marrano".

Rompe con Cubillo y decide hacer oposiciones a la Telefónica del "nuevo tono". Las aprueba y en septiembre del 83 se va destinado a San Sebastián, ya que no le quedaba otra opción que Sabiñanigo. Una vez integrado en Donostia se pone a grabar y actuar con el importado seudónimo de marras y a partir de su conexión con Poch funda el grupo De Picnic. Con los que publica un muy sui generis mini-maxi-single. En Tenerife, donde veranea todas las Navidades, reconoce a Mary y Enrique Delgado. Sus desconsolados hermanos, con los que edita el librillo de peripecias "Repatriados y ofendidos", una especie de esperpento bananero. Colabora a su vuelta con los grupos de teatro Orain y La Traka y se apunta a toda clase de polvos.

En la actualidad, me contaba -parece que le estoy viendo- que proyectaba publicar un relato breve titulado "No me folles contra el suelo". Romance pomo entre un cabrero de Gomera y su rebaño, para el que iba a contar con la colaboración de J. M. Zabala, su asesor de imagen, en el trabajo de diseño. Había ultimado -según me dijo el otro día- lleno de ilusión la banda sonora para una serie de humor de trece capítulos que Patxi Barko había escrito para la ETB.

Entre sus muchos proyectos figuraba también la reaparición en vivo con sus "Abogados Venezolanos", que el definía como "nuevas ideas sonoras con utilización de pregrabados", así como la publicación del Lp de De Picnic, con Poch como artista invitado. Esta obra póstuma revelara a quienes todavía no lo sepan que Domi Delgado era portador de una de las mentes mas lucidas de la city!. Su pequeña, pero exuberante estampa y aquel porte tan chuleta y pendenciero. Serán algo difícil de olvidar. La muerte de este noctámbulo (18 de julio de 2007) deja un hueco irrellenable en nuestros bares. Pero no caigamos en la solemnidad porque ya digo que eso no va con el espíritu de Domi, "Vivió como una moto" -ese seria el epitafio adecuado.

[Che Gastón]

Agustín Flores "Tato"

Agustín Flores "Tato" (1948-2007)
Procedencia: Almería
Grupos: Los Puntos, Almanzora

Fue uno de los fundadores de la mítica banda Los Puntos, que triunfó con temas como 'Cuando salga la Luna' El pasado domingo, se apagó la luz para Agustín Flores García, conocido como Tato, fundador junto a Pepe González, Grano de Oro, del mítico grupo de los años 70 Los Puntos, que cosecharon grandes éxitos con canciones como Cuando salga la Luna, Esa niña que me mira y Llorando por Granada. La muerte le sobrevino por un paro cardíaco, a los 59 años de edad.

Los Puntos trataron de hacerse un hueco en el panorama musical desde mediados de los 60, pero no les resultó fácil, copado como estaba por bandas tan exitosas como Fórmula V o Los Diablos. Fue en 1969 cuando consiguieron su primer contrato discográfico importante, con la compañía Pulidor, que trató de que siguieran la estela de Los Bravos. Esta fórmula no fue bien recibida ni por público ni por crítica, por lo que decidieron cambiar de estilo un año después, con canciones como Good Morning o Annie, que ya sí les catapultaron al éxito. En 1973 grabaron la canción que más notoriedad les dio: 'Cuando salga la Luna', que se convirtió en uno de los temas que más sonaron en las radios entonces.

Agustín Flores fue el batería de la formación. Con un carácter afable y dicharachero, Tato era una persona muy querida en su pueblo natal, Cuevas del Almanzora (Almería), donde en la actualidad regentaba una asesoría. De hecho, circula la leyenda que asegura que las motos de gran cilindrada y la cerveza Voll Damm llegaron a la localidad con Los Puntos y, más concretamente, gracias a Tato.

Pepe Grano de Oro, quien fuera líder de Los Puntos y un hermano para Tato -porque como tal se consideraban mutuamente-, recuerda que «las primeras BMW que llegaron a Cuevas las trajimos nosotros y cuando la cerveza Voll Damm no la tomaba nadie, porque tenía bastante grados y un sabor fuerte, nosotros las hicimos populares en el pueblo. Tato siempre se tomaba dos y al mediodía. Aunque lo invitaras a una tercera nunca la aceptaba».

Una de sus pasiones secretas era la espeleología. En una de sus salidas, se trasladó junto a un grupo de amigos al municipio de Sorbas para visitar las cuevas de la zona del Karst, de yeso, concretamente, la Cueva del Tesoro, donde quería hacer unas fotografías -otra de sus grandes aficiones-. Hizo la bajada a la cueva, de unos 15 metros, y en un momento dado se empezó a sentir agotado. Aunque le dijeron que descansara, quiso seguir pero ya no pudo. Un infarto de miocardio acabó con su vida en cuestión de segundos. No se pudo hacer nada por salvarle.

Atrás quedan muchos recuerdos y una vida dedicada a la música. En los últimos años, había dedicado mucho tiempo a escribir y preparaba algunas publicaciones sobre la Historia y las tradiciones -como la de Carnaval- de Cuevas del Almanzora, el pueblo al que adoraba.

En 1998, después de 20 años en silencio, Los Puntos decidieron juntarse de nuevo y lanzar un disco. Cuevas del Almanzora les rindió un gran homenaje y hasta 15.000 personas acudieron al concierto de su regreso a los escenarios. Tato volvió a ser el batería aquella noche, en la que no pudo evitar emocionarse. Coincidiendo con aquel acontecimiento musical, el Ayuntamiento de Cuevas editó un libro con la historia de Los Puntos, escrito, como no, por el propio Agustín Flores, Tato. Grano de Oro se despedía de él recordándole así: «Tato era mi amigo del alma, mi hermano. Su personalidad como músico era siempre superada por su bondad como persona. Como músico, era de esa clase que ayudaba hasta la saciedad, defendiendo su criterio, o abandonándolo, se sumaba al mío, con tesón y generosidad, mejorándolo. Era ese tipo de compañero con los que un músico o grupo puede soñar y llegar lejos, como así fue. Fiel y radical en sus planteamientos, no conocía la hipocresía y amaba nuestro Levante, donde juntos nacimos, jugamos de niños, triunfamos y ahora lloramos su perdida insustituible»..

Agustín Flores García, 'Tato', músico, nació en Cuevas del Almanzora (Almería) y falleció el 15 de julio de 2007 en Sorbas (Almería), a los 59 años de edad.

[Fuente: amigosdelospuntos.blogspot.com]

Blanca Sánchez

Blanca Sánchez (1948-2007).
Procedencia: Madrid.
Galerista de arte.

Creo que la primera vez que ví a Blanca Sánchez me la presentó Andy Warhol en una fiesta de Fernando Vijande, cuando el artista dejó su factoría de Nueva York y se acercó por aquí para decidir de paso que Madrid era la ciudad más divertida del mundo. Exponía unos cuadros que, de algún modo, eran el retrato y el apoyo acrílico de la nueva España. Entre canapés y copas, a la vera del señor millonetis al que le gustaba gastar duros para que el mundo cambiara un rato y fuera un poco gracioso, imaginativo y de otra manera.

Warhol se dejaba fotografiar con el divino perfil de Cristina Huarte, con el susurro en blanco y negro de mi hermano Carlos, con Almodóvar y MacNamara haciendo ruido en la cocina, con la enmarañada pelambre de Paloma Chamorro como perfecta niña alborotadora del panorama cultural, en donde señores con educación, mujeres leídas y rebeldes y una pandilla de adolescentes con inquietudes decidieron sin querer hacer este país un ejemplo de modernidad.

Cuando se habla de los padres o madres de la Movida madrileña, a mí me da la impresión de entrar en unos horrorosos territorios de memoria geriátrica. Yo a lo que vengo en unos párrafos es a hablar de Blanca Sánchez, que, siendo un poco mayor que la mayoría, no dejaba de ser la más joven. Vestida, maquillada, teñida con colores siempre dignos de sorprender. Armada en su aparente soledad de un formidable cariño de fortaleza en todos los ángulos sensibles para acoger, mimar y promocionar a todo pájaro perdido que cayera en su iluminada proximidad. Siendo tan conocida, era un pequeño mito desconocido. Una especie de mujer de culto, para bien o para mal, que se encarnaba en catalizador y símbolo de artes y energías propias y ajenas.

¿Qué es hablar del arte, para alguien que tanto lo ha querido y lo ha vivido hasta la muerte? A Blanca de pronto la veo como un raro centro de alegre gravedad sobre el que giran pintores de fin y principio de siglo. Los Gordillo, Campano, Sicilia, Pérez Villalta, Molero, Martín Begué, Javier de Juan, Ceseepe, El Hortelano, Ouka-Lele y tantos que me canso de contar.

Estuve con ella codo a codo hace unos meses, trabajando en la remembranza que hizo la Comunidad de Madrid de la mano de Esperanza Aguirre y el apoyo de Álvaro Vallarín sobre los viejos y todavía estimulantes tiempos de la ciudad entregada a la libertad y al fuego creativo. Tal vez ya Blanca estaba enferma, sin decirlo y sin que lo notáramos en la revivida hoguera de vanidades y delirios. Pero se estaba muriendo tratando de disfrutar un poco más de la vida y, de paso, como siempre, tratando de ayudar a los demás. Con todo lo que siempre le gustó, que era rodearse de toda la convulsión y reposo que puede ofrecer el mundo de la creación en una sociedad destructiva. Con ese sentido de la elegancia que lleva a fallecer discretamente sin desbaratar poco más que el mínimo aparato sentimental de familia y amigos. Donde a veces no sabemos qué pintamos, pero, al menos, podemos seguir apreciando el secreto sabor de las pinturas. Con música incluida.

[Jorge Berlanga]

José Luís Gutiérrez

José Luís Gutiérrez "Guti" (¿?-2007)
Procedencia: Cáceres
Grupos: Primero de Solfeo y Takun Q Takun

Guitarrista extremeño procedente del barrio de La Alberca de la localidad de Trujillo, fundador de los grupos Primero de Solfeo y Takun Q Takun.

En septiembre de 2008, sus compañeros se reúnen para hacerle un sentido homenaje musical al que llaman ‘Takun Sin Takun’, realizado en el Pub La Abadía (Trujillo), que terminaría siendo el nombre de la banda que prevalece a día de hoy.

Lucio Zenón

Lucio Zenón (1959-2007)
Procedencia: Madrid
Grupos: V2-Berlín

Fue el fundador del grupo de tintes oscuros, V2-Berlín, con quienes llegó a grabar en 1983 todo un Lp de título homónimo, siendo el frontman de la banda, además de hacerse cargo de la guitarra. Se extrajo el single 'Algo está pasando/Otra canción de amor'. El disco se presentó en Rock-Ola.

Después la disolución de V2-Berlín, lo intentó en La Noche Americana, con quienes llegó a editar un Mini-Lp, después se traladó a Huelva donde ejerció como programador del Teatro de la capital onubense.

Colaboró con Nuevaola80 para aportar datos de su grupo, hasta que en 2007, fallecía, sin hacer mucho ruido.