Judy Clericuzio

Judy Clericuzio (1945-2019)
Procedencia: Washington/Alicante
Grupos: Cañones y Mantequilla

Hoy, 21 de octubre, hemos despertado con una triste noticia, nos ha dejado Judy Clericuzio, alma máter, que compartiendo liderazgo con Jack Jamison, formaban Cañones y Mantequilla. Podríamos decir sin tapujos, que son los pioneros en la música country de nuestro País, dejando un legado importantísimo para los seguidores de este estilo.

Sus inicios se remontan a principios de los años setenta, cuando Judy, (nacida en Wash/Aington) y Jack (Nuevo México) se conocen en Benidorm, y abrazan su pasión por el sonido americano por excelencia, “blues”, “rock and roll”, “country”… No tardaron en afincarse definitivamente en Madrid, lugar en que el negocio de la música es plenamente emergente en los años ochenta.

Su reputación se extendió por el resto de Europa en países como Portugal, Inglaterra, Francia, Alemania… tocando en los festivales más punteros. Atrás queda un legado con una discografía completa, con discos como “Don´t Puil My Leg” (CBS), “Once in a Blue Moon” (Polydor), “Una noche Más” (Discos vinilo), “File under coutry” (Lollipop)…

Más de cuatro décadas subidos a un escenario, interpretando tanto en inglés como en castellano, regalándonos éxitos propios o adaptaciones como “El jugador”, “Corazón de piedra”, “Una noche más”, etc.

Sin duda alguna, siempre estaremos en deuda con ellos, ya que muchos de nosotros nos iniciamos en este camino teniendo entre nuestra discografía alguno de sus discos.

Descansa en paz Judy, allí donde estés, seguro que siempre habrá un “Country & western song”

[Redacción Nuevaola80. Lauren Jordan] 

Javier Furia

Javier Pérez Grueso (¿?-2019)
Procedencia: Madrid
Grupos: Kaka de Luxe, Alaska y Los Pegamoides, Radio Futura, Alaska y Dinarama

El músico Javier Pérez Grueso, conocido artísticamente como Javier Furia, uno de los fundadores de la banda Radio Futura, ha fallecido este jueves, según han confirmado fuentes próximas al artista en las redes sociales.

Tal y como señala Alaska en su cuenta oficial de Instagram, el músico fue "miembro no oficial de Kaka de Luxe" y estuvo en la formación original de Radio Futura. "Amigo y cómplice en mi adolescencia. Adiós Javier, feliz viaje a las estrellas", ha señalado la artista.

Javier Furia se convierte en el segundo miembro fundador de la banda que fallece, siete años después de la muerte de Enrique Sierra, quien también estuvo en los comienzos de Radio Futura junto a los hermanos Luis y Santiago Auserón.

Javier Furia (percusión electrónica y voz) participó en 'Música moderna' (1980), el primer álbum de Radio Futura. Por aquel entonces completaban la banda madrileña Herminio Molero (compositor y sintetizadores), los hermanos Santiago (voz, guitarra) y Luis (bajo) Auserón, y Enrique Sierra (guitarra solista). A partir de los tres últimos se reorganizó la formación tras la salida de Furia y Molero.

Así se expresa Santiago Auserón del fallecimiento de su amigo: “Esta mañana me he levantado con la malísima noticia de la muerte de Javier Pérez Grueso, que fue compañero de local de ensayo, estudio, viajes y tablas durante un tiempo. Le conocí en un club nocturno madrileño disfrazado de Mariposa Atómica, ataviado con mallas y alas de cartón plateadas, cubierto de purpurina. Siempre se mostró alegre, provocador y cercano. Dejó la primera formación de Radio Futura sin guardar rencor, que yo sepa. No nos volvimos a ver hasta el juicio por la demanda en torno al nombre del grupo. Era el Javier de siempre, de humor picante, cortés y afectuoso. Ya no le vi más, hoy lo lamento. Descansa en paz, Javi. Condolencias a sus familiares y amigos”. 

[Fuente: elperiodico.com -Enlace original-]

Íñigo Muguruza

Íñigo Muguruza Ugarte (1964-2019)
Procedencia: Guipúzcoa
Grupos: Kortatu, Delirium Tremens, Negu Gorriak

Diversos medios de Navarra y País Vasco han dado hoy la noticia del fallecimiento del músico Iñigo Muguruza, nacido en Irún (Guipúzcoa) en 1964. La muerte se ha dado como desenlace de la grave enfermedad que sufría desde hace unos cuatro años, una esclerósis múltiple.

Muguruza, además de hermano de los también músicos Jabier y Fermín Muguruza, formó parte de infinidad de bandas con ellos o al margen. Entre las aventuras musicales de las que formó parte están Kortatu, Negu Gorriak, Delirium Tremens, Beti Mugan, Sagarroi, Lurra, Hiru Leike –dúo en el que militaba en estos últimos meses– y un largo etcétera. También fue uno de los responsables del sello autogestionado Esan Ozenki Records, en el que publicaban artistas como los citados Negu Gorriak, Hechos Contra el Decoro, Todos Tus Muertos, Banda Bassotti y muchos otros.

Al margen de su carrera musical, el músico vasco se adentró en otros campos como el cortometraje o el libro infantil, evidenciando una inquietud artística e intelectual que no se englobaba en etiquetas.

[Fuente: mondosonoro.com -Enlace original-]

Luís Malone

Foto: Javier Bernal
Luís Jovellar Rodríguez (¿?-2019)
Procedencia: Madrid
Grupos: Sindicato Malone

Cantante, compositor y fundador del grupo Sindicato Malone, uno de los mayores exponentes de lo que se vino a conocer como Las Hornadas Irritantes, Luís Jovellar, más conocido como Luís "Malone" falleció el pasado jueves 27 de junio.

Sindicato Malone se agruparon en el Madrid de 1982, en pleno auge de la movida madrileña como grupo paralelo de algunos miembros de Glutamado Ye-Yé, llamándose inicialmente Cyborg, Los Autistas o Los Evadidos, hasta que por fin adoptan el nombre con el que pasarían a la historia del pop español. Ellos eran, en esencia, Luís Jovellar (voz), Alberto Haro (guitarra) y Fernando Caballero (guitarra). Su primer disco portaba uno de sus mayores hits, 'Sólo por robar', que vio la luz de la mano de Goldstein, la disquera ideada por Ramón Recio.

La temprana muerte de Alberto Haro en 1987 precipitaría la desaparición del grupo. Años después, en 2008, este portal tuvo el placer y el honor de contar con la presencia Luís Malone, acompañado de dos históricos del grupo (Patacho y Charly Hens), sobre el escenario de la sala Siroco de Madrid en el marco de lo que fue la IV Fiesta Nuevaola80... y Sindicato Malone volvió a exprimir su "piña colada" y deleitar al público presente con varios de sus inolvidables melodías. Destacó la excelente interpretación de Luís que cerró con un tema que fusionaba ranchera y punk, irritante en grado máximo.

Descansa en paz Luís.

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Juan Santamaría

Juan Santamaría (1949-2019)
Procedencia: Valencia
Profesión: Dj

El pasado 11 de abril falleció Juan Santamaría, nacido en 1949, el disc jockey valenciano que cambió la historia de las discotecas valencianas y españolas al abrir la puerta a los sonidos bailables contemporáneos más de vanguardia. Lo hizo antes que nadie al inspirar la música de baile conocida como bacalao. Es decir, el compendio entre rock, pop, sonidos siniestros y música electrónica primigenia que arrasó Valencia de manera masiva en los 80, haciéndolo luego con España. Con ello, transformó el concepto de discoteca alejando las pistas de baile de la obligatoriedad de lo chabacano, que era lo usual. Nada que ver, por tanto, con lo que se conocería más tarde como mákina, que era una derivación reduccionista y estridente de lo que esto significó.

Ciertamente, la palabra bacalao como referencia a la música que se pinchaba en discotecas legendarias (Barraca, Chocolate, Spook Factory, etc) nació en Zic-Zac, una tienda de discos en la que Santamaría estaba al frente. No había manera técnica de referir el sonido de importación de músicos ingleses y belgas extrañísimos que se servía en la tienda, y esa acepción (bacalao era una muletilla para referirse al ambiente de la noche) se aplicó a la manera de pinchar de los djs valencianos. O sea, a la combinación de grupos como Cabaret Voltaire, The Cars. B-Movie, The Cult, Ramones, Simple Minds, The Damned, New Order, Kraftwerk, The Residents, pero pinchado con el alma. En tiempos anteriores a Juan Santamaría, cabe decir, los djs eran camareros que ponían discos, o recoge-vasos que pinchaban un rato. Él planteó algo diferente: la música como cambio mental en un espacio de ocio.

Juan había conocido Ibiza y Londres, y llevó lo mejor de lo que vio allí a Oggi, en Valencia, y también a Metrópolis y Distrito 10. Después pasó por Barraca y Chocolate, en Les Palmeretes, Sueca. Santamaría admiraba a John Peel, un dj inglés (también ya fallecido) que destacaba en su faceta radiofónica pinchando todo aquello que nadie se atrevía de modo ecléctico. Santamaría hizo eso mismo, pero no en la brumosa Inglaterra, sino en la cálida Valencia de los 80. Honesto y humilde, se apartó de las cabinas cuando formó parte de dos tiendas de discos clave, Zic-Zac y Radical, para concentrarse en facilitar música inalcanzable a aquellos djs que querían continuar lo que él había iniciado. Santamaría también se dedicó a promover conciertos y a producir música. Estableció la primera remezcla de música de baile hecha a un grupo español, centrada en el tema 'Semilla Negra' de Radio Futura. No obstante, por encima de cualquier logro, Santamaría destacó por una humanidad profunda y generosa compartiendo, con mucha modestia, cómo, sin pretenderlo, ayudó a forjar la leyenda de una Valencia que estuvo a la vanguardia de la música de baile durante una década, y que hoy se estudia y se revisa.

[Fuente: Joan Oleaque para lavanguardia.com -Enlace original-

Diego Fopiani

Diego Fopiani "Fopi" (¿?-2019)
Procedencia: Cádiz
Grupos: Cai

Cádiz se ha despertado esta mañana un poquito más silenciosa, siempre le ocurre cuando muere uno de sus músicos. Inolvidable Cai e inolvidable Diego Fopiani, Fopi, que esta mañana de jueves 4 de abril ha abandonado la vida tras lidiar con una larga enfermedad.

El batería y vocalista del mítico grupo de rock andaluz gaditano llevaba enfermo unos años y, finalmente, el desenlace ha tenido lugar esta mañana en el Hospital Puerta del Mar. "Es una verdadera lástima que nos haya dejado porque Fopi era un hombre que hasta el final, y eso que estaba malito, tuvo esa especial sensibilidad por la música y aunque ya no podía tocar la batería, se hizo con un pianito que iba trasteando en su casa", se lamenta uno de sus amigos bajo y sobre el escenario, el músico José Antonio Fernández Mariscal El Niño.

Fopi era uno de los miembros fundadores, batería y vocalista, de Cai, la banda gaditana que asombró a la escena en 1978 con aquel disco debut, Mas allá de nuestras mentes diminutas, y donde también militaban Paco Delgado González (guitarra), el pionero del jazz-flamenco, nuestro Chano Domínguez (teclados) y Pepe Vélez (bajo), actual coordinador de Teatros de Cádiz. Un par de años después, entraría en sus filas El Niño que ya participó en el álbum 'Noche abierta'. En 1981 el grupo edita saca a la luz su tercer disco, Canción de la primavera.

Casi tres décadas después, Cai volvió a las estanterías con 'Ocho metáforas de luz', un disco que se paría dos años después del reencuentro del grupo que entonces lo formaban Fopi, José Antonio Fernández Mariscal y Paco Delgado y al que se incorporaban Ignacio Olivera (bajo) y Blas Lago (teclados).

En el verano de 2015 Diego Fopiani todavía llevaba el bastón de mando de Cai, anunciado en un concierto en el Baluarte de la Candelaria durante una noche de rock andaluz. En una entrevista previa a esa actuación recordaba cómo "hoy los jóvenes tienen todos los medios a su alcance" mientras que su generación fue "autodidacta total", "y ahora nos damos cuenta de la dificultad de lo que hacíamos entonces", dijo.

Sus restos están siendo velados en el Tanatorio de Cádiz y el responso será mañana, 5 de abril, a las 12.00 horas.

[Fuente: Tamara García para diariodecadiz.es -Enlace original-]

José Antonio Manzano

José Antonio Manzano (1958-2019)
Procedencia: Barcelona
Grupos: Tebeo, Tigres, Banzai, Zero, Niágara, Emergency y Manzano (en solitario)

El cantante de heavy metal José Antonio Manzano, voz de grupos míticos como Banzai y Zero, entre otros, ha fallecido en Basilea (Suiza) este lunes a los 60 años tras una larga enfermedad, según publica su página oficial de Facebook.

Residente en Suiza desde hace unos años, Manzano ha sido uno de los vocalistas referentes del panorama nacional del rock duro tanto en las diversas bandas de las que formó parte como en su trayectoria en solitario.

«Desafortunadamente, Manzano perdió su lucha contra la enfermedad y se fue en paz esta noche. Nunca te olvidaremos. Siempre vivirás para nosotros en tu música», se señala en su Facebook, donde el propio cantante escribió -el pasado 4 de marzo- que no tenía buenas noticias sobre su enfermedad. «El TAC salió mal. Los tumores han crecido y la quimio no me hace efecto», relató.

Con 20 años (1978), grabó su primer trabajo, 'Mientes', al frente del grupo Tebeo, para posteriormente formar parte de Tigres y Banzai, uno de cuyos trabajos, 'Duro y potente' (1984), marcó a muchas generaciones del rock nacional. Tras su paso luego por Zero, donde puso su sello vocal en el álbum 'En la batalla', entre otros trabajos, Manzano inicia su trayectoria en solitario, la cual combinó con grupos como Niágara y Emergency. Manzano participó en el «Monsters of Rock» junto a Iron Maiden, Anthrax, Metallica y Helloween, y dos años después fue telonero en la gira de los británicos Whitesnake, entre otras citas y festivales.

Su último disco, titulado '4', se publicó a finales de 2017. Tras conocerse la enfermedad que padecía, recibió varios homenajes en forma de concierto.

[Fuente: ultimahora.es]

Pedro Sosa

Pedro Sosa (1961-2019)
Procedencia: A Coruña
Grupos: Metro, Los Dramáticos

Originario de Ponteceso (A Coruña), Pedro Sosa será siempre recordado como guitarrista de Los Dramáticos, banda de pop-rock potente que funcionó en La Coruña entre mediados y finales de los 80's. Con ellos grabó un single, un Mini-Lp y dos Lps.

Antes de eso Pedro fue bajista de Metro, grupo que llegó a ganar el primer (y único) Concurso Rock Cidade da Coruña en 1982. Editaron un par de trabajos (uno de ellos el Lp que les correspondía de premio como ganadores del citado concurso).

Tras la disolución de Los Dramáticos nada más se supo de él en el terreno musical. Muchos aún manteníamos viva la esperanza de volver a verlo junto a Manolo, Rocco y Tomás sobre un escenario.

El rock coruñés se queda huérfano de uno de sus clásicos.

[Redacción NO80s. Ricky Rodríguez]

Miguel Ángel Casal "Boli"

Foto: Jesús García
Miguel Ángel Casal García "Boli" (1945-2019)
Procedencia: Asturias
Grupos: Stukas

El pasado domingo 31 de marzo nos dejaba Miguel Ángel García "Boli" primer cantante de los legendarios Stukas.

Procedente de Langreo, Boli fue "socio fundador" de la banda junto a José Luis Menéndez "Pin", Enrique Álvarez "el Maño", César Manuel Valdés "Tastui" y José Manuel Antuña "Manolito". Esta formación se mantiene unida hasta 1969, en 1970 Boli cede el micrófono a José Ramón Ordóñez que se mantuvo en activo hasta su repentino fallecimiento en octubre de 2015.

Stukas también lamentó la pérdida del saxofonista Adolfo Altable en 1998.

[Redacción NO80s. Ricky Rodríguez]

Rafa Notario

Rafael Notario Gómez (¿?-2019)
Procedencia: Madrid
Grupos: Ángeles Caídos y Lunes de Hierro

El 25 de marzo de 2019 fallecía Rafa Notario, notable figura de los 80s, tanto en su faceta como músico como detrás del escenario.

Rafa Notario formó parte de los grupos Angeles Caidos y Lunes de Hierro, aparte de trabajar en diferentes discográficas como Emi-Hispavox, Polygram o La Fábrica Magnética.

Con estas palabras explicaba el propio Rafa como fue la gestación de su grupo Ángeles Caídos, dentro del documental de Beatriz Alonso (Monaguillosh), 'De un tiempo a esta parte': "Mis amigos y yo éramos en realidad unos delicuentes juveniles, pero muy leídos, y que escuchábamos muy buena música. Eso sí, 'La Naranja Mecánica' la debimos de ver 500 veces, te hablo en el mismo año. Pero teníamos un peligro tremendo y no sabíamos tocar ningún instrumento. Servando nos ofreció la posibilidad, nos dejaba los instrumentos obsoletos del Aviador Dro, y a él para coordinar un poco todo, para hacer un grupo. De ahí salió los Ángeles Caídos, que hizo pocos conciertos, pero casi siempre terminados por la policía, lo cual es algo para decir con orgullo."

Este era el entrañable y doloroso comunicado oficial que su hermano Javier publicaba en redes sociales: "A todos aquellos que fuisteis sus amigos o compañeros en alguna etapa de su vida tengo la terrible tarea de tener que comunicaros que mi hermano Rafa falleció esta madrugada como consecuencia de un cancer de pulmón que le fue diagnosticado hace sólo un par de meses. Mi hermano era obstinado y discuton porque le gustaba el debate pero también era honesto, cariñoso, cercano, extraordinariamente culto y ademas poseía un sarcástico sentido del humor muy desarrollado que sospecho tenía algo que ver con su profundo afecto (algo deteriorado debido al Brexit) hacia las islas Británicas. A mi hermano no le gusto jamás irse a la cama temprano y es de cierta manera irónico que eligiese la una y media de la mañana para dejar el edificio. El dolor de su pérdida es intenso pero se que su memoria me acompañará por el tiempo que me quede en este grano del universo llamado Tierra."

[Redacción NO80s. Pedro J. Pérez]

Ramakhan

Jose Antonio del Nogal "Ramakhan" (¿?-2019)
Procedencia: Madrid
Grupos: Tritón, Cobra y Barón Rojo

El 15 de marzo de 2019 llega la noticia del fallecimiento de uno de los músicos que fueron protagonistas del Heavy Rock de los años ochenta y noventa en España.

Esta vez se trata de José Antonio del Nogal, más conocido como “Ramakhan”, que fuera batería de los madrileños Tritón entre 1982 y 1984, y que sin embargo no llegó a participar en el único y homónimo disco de la banda en 1985.

“Ramakhan” ha pasado a nuestra pequeña historia como el batería de Barón Rojo en los años 1991 y 1992. Con la formación de los hermanos De Castro grabó baterías e hizo coros en el álbum 'Desafío', editado en aquel 92 de tan complicada transición para el metal español.

José Antonio procedía de la formación madrileña Cobra, con la que en 1989 había grabado una demo con los temas 'La luz del talismán' y 'El águila'.

[Fuente: losmejoresrock.com]

Fernando Fernández

Nombre y Apellidos (¿?-2019)
Procedencia:Madrid
Grupos: Lobos Negros

El 10 de marzo de 2019 fallece Fernando Fernández Santos, bajista del grupo Lobos Negros durante seis años. Desde el muro del grupo leemos la "mala nueva":

"Hay noticias que no nos gustaría dar. Hemos perdido a un Lobo Negro. Fernando Fernández fue nuestro bajista entre los años 2010/2016 y su magnético bajo quedará para siempre en los surcos de nuestros dos mejores discos, "Con su dolor errante" y "Cuando la humedad del Tajo nos condiciona". Era un inmenso profesional y aportó cohesión a la banda en un momento que la necesitaba pero, por encima de todo, Fernando era una bellísima persona. Hasta siempre compañero, vuela alto." 

[Redacción Nuevaola80. Pedro J. Pérez]

Lolo Rico

María Dolores Rico Oliver (1935-2019)
Procedencia: Madrid
Profesión: Periodista

No se la quedó toda para ella. En un acto de generosidad infinita, María Dolores Rico Oliver, más conocida como Lolo Rico, regaló a varias generaciones de jóvenes la extraordinaria “bola” con la que intuía el futuro. La creadora de La bola de cristal, el histórico programa que cambió las vidas de miles de telespectadores de TVE, falleció ayer, 20 de enero, en San Sebastián, a los 84 años, y será incinerada este lunes en la capital guipuzcoana.

Revolucionaria en su tiempo, descubridora de algunos de los talentos que alumbraron los nuevos caminos de la música y el arte, y sobre todo abierta a las nuevas tendencias hasta el final de sus días, el cuerpo de la escritora y periodista madrileña se encuentra en el tanatorio de Rekalde de la capital guipuzcoana, ciudad en la que tenía fijada su residencia. A las 16.00 h. de hoy tendrá lugar una “pequeña ceremonia” de despedida en el mismo tanatorio.

Nacida en Madrid en 1935, comenzó su carrera escribiendo cuentos infantiles y trabajando en Radio Nacional de España y en TVE. Para RNE dirigió y escribió en los años setenta el programa infantil Dola, dola, tira la bola, por el que en 1977 recibió el Premio Ondas. También en esa década, en TVE, fue guionista de los programas La casa del reloj y Un globo, dos globos, tres globos.

Sin embargo, el lenguaje para los niños, con el que disfrutaban también los adultos, llegó a un punto elevado en La bola de cristal, una manera de atravesar la Transición española a través de los jóvenes, la música y la crítica, por la que ha sido especialmente premiada y reconocida.

Trataba con gran libertad creadora y mucho humor al público infantil, al que iba presuntamente destinado, como si fuera adulto. El programa, que comenzó en 1984 y cuya emisión finalizó en 1988, popularizó a algunos de los artistas de la denominada edad de oro del pop y del rock español. La realizadora declaró a El País una entrevista publicada en el verano de 2017: “Mi único mérito fue hacer un programa que no creía que los niños son tontos, y rodearme de un equipo estupendo”. Lolo era la madre del filósofo Santiago Alba Rico, de la fotógrafa y escritora, Isabel Alba Rico, y abuela de Nagua Alba, ex secretaria general de Podemos Euskadi.

En su autobiografía '¿Cómo es posible que el tiempo pase tan deprisa y yo no me dé ni cuenta?', publicada en 2008, narra, con algún tinte de ficción, una vida no tan fácil como podía parecer. Su infancia de niña hermosa y tímida estuvo muy marcada por la posguerra y por un padre de derechas, muy exigente, que, sin embargo, le fomentó el amor por los libros.

Más tarde le tocó vivir un matrimonio opresivo con un financiero del que se separó llevándose siete hijos a cuestas. “Tuve que haberme separado diez años antes”, llegó a decir en alguna entrevista. También habla en su autobiografía del amor de su vida: una carrera como escritora, guionista, editora y directora televisiva que le llevó a codearse con los mejores creadores de la movida, defendiendo ideas progresistas y de izquierdas.

Por La bola de cristal pasaron los principales personajes de aquella coyuntura. Alaska, Javier Gurruchaga, Pablo Carbonell, entre otros muchos, desfilaron con la banda sonora que también pusieron Hombres G, Loquillo, Burning y José María Cano. El líder de Mecano puso música a la sintonía del programa Abracadabra, que interpretaba Alaska; Santiago Auserón compuso la canción La bola de cristal. Veinte años después de su última emisión, en 2003, publicó el libro de ese programa (Plaza & Janés), donde contó sus entresijos y criticó los que se emitían en la televisión en ese momento. “Se puede hacer una televisión ética que favorezca el conocimiento, la convivencia, la inteligencia creadora y la curiosidad por el saber”, dejó escrito.

No fue su única incursión en el mundo de la escritura. Firmó varios libros, algunos destinados al mundo infantil, entre los que destacó 'Cartas de una madre de izquierdas a una hija de derechas'. La periodista eligió el género epistolar para reflejar el choque generacional que se produce cuando una madre progresista, tras haber intentado inculcar a su hija los valores en los que cree, observa cómo con el paso del tiempo esta se va volviendo cada vez más de derechas, sin poder frenar el sentimiento de fracaso.

Ayer fue reconocida por gran parte del mundo de la cultura y de la televisión como la gran creadora que fue, y la gran constructora de un conocimiento crítico.

[Fuente: Pedro Gorospe para elpais.com -Enlace original-

Paco Alcázar

Paco Alcazar (¿?-2019)
Procedencia: Barcelona
Grupos: Motosierras, El Legado, Cherrymen, Flashback Five, Los Remotos

Paco Cazorla, mas conocido como "White Flash", batería de un buen número de bandas de rock and roll barcelonesas, falleció el pasado 19 de enero. Fue partícipe de la música de grupos como los míticos Flashback Five o los más recientes Remotos, entre otras, como los Maguilas, Cherrymen o Motosierras, con quienes estuvo desde finales de 1992.

Después de Motosierras y, tras su paso por El Legado, formó parte de Flashback Five con quienes grabó dos Ep’s, 'You’ll be sorry' en 1991 y 'Ugly thing' en 1992. Estuvo con Cherrymen en 1996 para registrar el tema 'Look into my eyes'. Después recaló en Los Remotos, que se formaron en 2011 en los que entró en contacto con grandes músicos como Mark Torres “Yesterman”, a la sazón fundador de los vallesanos Los Rombos.

Con motivo del 30º aniversario de Motosierras, se celebrará un homenaje a la trayectoria del grupo donde iba a estar, a buen seguro, Paco, pero desgraciadamente no va a poder ser, aunque lo que está asegurado es que se le recordará durante el transcurso del evento.

[Fuente: magicpopblog.wordpress.com]